北京海淀区。西四环北路63-3号。

　　这座在北京并不起眼的馨雅大厦开设有多家红木家具专卖店，正中位置的招牌灯箱上硕大的“宣明典居·紫檀馆”告诉我们，这里就是北京宣明典居家具有限公司的一个专卖场。跨进店内，只见各式各样的紫檀家具琳琅满目，沙发、椅凳、桌案、床塌、柜架应有尽有，1500平方米的展厅陈列着上百件该公司的家具，无一不是造型优美，线条流畅，严谨有度，独具神韵，其中的月曼清游顶箱柜、清明上河图罗汉床、六角半桌、龟背纹画案、皇宫椅、雕龙宝座、大屏风雕刻之精细，作品之完美，更是让人连连惊叹。置身其间，舒缓通透的古典音乐在耳边轻轻回旋，恍惚间让人的思绪穿越百年时空，浸淫在古老的历史氤氲中。

实现梦想总会有代价

　　雕花这种传统工艺在双溪乡历史上有案可查的可以追溯到明朝崇祯年间，梓誉蔡氏宗祠、钟英堂还有家家户户都有的花橱、八仙桌等都可以作证。小时候的傅军民常常对着这些精美的家具发呆，一段段木头居然被先人们用到日常生活当中且做工异常精致，太让人不可思议了。后来上学了他就对画画非常感兴趣，看到有什么人物常常描摹上半天。有一次在一本杂志上看到一个人物形象，他就用铅笔在白纸上描，描完后很得意地交给老师，想得到一番表扬，结果老师却什么也没说。虽然这样，对画画他还是不改痴迷的劲头。

　　初中毕业后，傅军民就要为生存奋斗了。1989年过完春节，带上简单的换洗衣服，傅军民就独自一人投奔在北京做工的二哥。兄弟俩先后为海淀区的北京艺术博物馆、深圳锦绣中华公园做古建筑模型，后来又到台湾人办的木雕艺术品厂做雕刻。看到自己雕刻的作品，傅军民认为徒有其形而神韵不足，他深感自己的艺术创作能力欠缺，于是下决心从素描开始学习。获悉东城区的鼓楼办了一个艺术培训班，他就白天打工，晚上去学，每天一收工就往鼓楼冲，从打工的丰台到鼓楼骑车要两个小时。北京的冬天寒风刺骨，但他咬着牙坚持下来了。这一坚持，就是两年多。

　　感觉自己差不多可以了，傅军民便独立出来接活干。适逢北京昌平要建设一个“老北京公园”，他便接了一部分模型的活，雇了五六个人干了一年，算起来大概可以挣到1万多元，可是到了年底只拿到2000元。这时他决定改行，回磐安学修电器，但没干几天就提不起兴致了。

　　回到北京，在朋友的资助下，他办了一个当时流行的欧式家具厂，由于员工很难找，销路也有问题，加上自己对木工只是略知一二，结果亏损严重。后经老乡介绍，他在紫檀博物馆做雕花，耳濡目染，对木雕工艺逐渐有了独到的见解，对紫檀更是产生了一种难以割舍的情愫。1999年，一个偶然的机会，傅军民看到北京嘉德拍卖有限公司拍卖的一个雕着西洋花的紫檀盒子，居然拍了4万多元，当时就萌发了自己创作的念头。说干就干，傅军民自己设计并动手制作的地动仪、记里鼓车、应县木塔模型得到北京科技馆的高度认可，后在兴农堂博物馆的要求下为其制作了九龙壁。

　　得到了专家的肯定，那么市场是否认可呢？那年春节，他隔绝了外面的喧嚣，一个人在北京雕刻韦驮，而只有30厘米高的韦驮立像拿到市场，很快被一名顾客花2000元买走。那时起，他才意识到木雕艺术的市场潜力巨大。

这里的东西特别勾人

　　此后，傅军民阅读了大量的书籍，王世襄主编的《明式家具欣赏》、《清代家具集珍》，黄琴霞主编的《中国传统建筑木雕的美学意蕴》，田家青主编的《清代家具雕饰》，胡德生主编的《明清宫廷家具二十四讲》等家具著作几乎被他翻烂了。他转遍了京城的红木家具市场，发现大多数家具是样子货，价格低廉，工艺极差，做工粗糙。经过深思熟虑，他决定创办“宣明典居”，因为明式家具是中国家具的精粹之作，它删繁就简，结构整体性强，讲究一致性，线条流畅，多采用一木连作上下贯通的手法，具有明快脱俗、纯朴淡雅、素洁疏朗的韵味和风致，最具文化感。

　　宣明典居的家具都是傅军民亲自出图设计，在继承古法的基础上有所创新，所以没有一件家具是纯粹复制的。为了画好鸟，有一段时间，他天天早晨起来观察鸟的表情、动态，一一记在心中，然后运用到雕刻实践中，有一点不满意，就重新修改或重做。一有空闲时间，傅军民便拜访有专长的老师傅，学习木雕及榫卯工艺。为了能够准确传神地雕刻好作品，他不惜花大价钱，雕花工每月工资最高的可达1万多元。

　　宣明典居的每一件家具制作都要严格遵守制作流程，从器形与饰图设计、选料配料修料开料补料及细部加工、开榫凿眼、试组装、雕刻纹饰、部件精细磨光、攒活到最后修整，都极其认真，十分讲究。譬如选料，就要考虑木料的纹理、颜色与尺寸。再如修料，宣明典居家具的收缩缝宽窄度十分讲究，这除了掌握红木的性能，把榫卯做得很精准之外，木材干湿度的把握也相当要紧。宣明典居从国外引进烘干设备，采用热蒸式热风循环木材烘干技术，使木材含水率严格控制在国家标准之内，并用古法使木材自然回性到最好状态，使得木材变形概率极小，做成的家具不易开裂。

　　“月曼清游册”是清代著名画家陈枚画的册页，“天香国色两相争，转觉诗人贵品评。气韵风标都不让，只绕无语一般情”。对此画神仪已久的傅军民与两位木雕技师一起花了两年时间，将原作复制、雕刻在紫檀顶箱柜的柜门上，雕工玲珑剔透，非常细腻。

　　闻名中外的《清明上河图》是张择端所绘反映北宋汴京繁华市井的巨幅长卷。傅军民决定把它移植到红木家具上，为了尽现原貌，他亲自主持设计，两个雕工操刀，先在榆木柜上做了4次底稿和小样，胸有成竹之后才上手操练，整个作品费时两年零八个月。原作上神态各异的500多个人物、60多头牲畜、20余条帆船都在坚硬的紫檀木上雕刻得栩栩如生，人物神态毕现，连每根头发都依稀可见，船上的桅杆、缆绳细如铁丝，历历在目，此件作品后来参加第七届国际红木家具博览会，展出后赢得业内专家和收藏界的高度赞扬，获得了特别金奖。

　　傅军民说，宣明典居的红木原材料都是最好的黄花梨、紫檀木、红酸枝，这些坚硬致密、色泽优雅、纹理华美的木材已经越来越少了，非常珍贵，没有理由不把它做成精品。

　　有一位“海归”白领在某家具市场花了1万多元订了一对清式大叶紫檀高束腰扶手椅，后来转到“宣明典居”门市部看到同样的东西，标价3万多元，他被这椅子的工艺折服，退了1万多元的，执意要买这对3万多元的。他认为在居住环境中，布置这些精美的古典家具,让人觉得简洁而不单调，华美而不奢侈，高雅而不孤寂，空灵而不单薄。他说：“这里的东西特别勾人”，这也是到过宣明典居紫檀馆的人的共同感受。

希望有更多的人喜欢我们的家具

　　如今的“宣明典居”在北京高端红木家具市场已小有名气，而傅军民更是被冠以“紫檀玩家”的名号。

　　北京晚报记者刘一达著文说，在北京玩红木家具的，目前已形成两大群体：一是玩家，他们玩老红木家具，对新活不感兴趣；二是一般的消费者，只买新活不买老的。但老红木家具毕竟有限，而新活大都是仿古。于是，作为做红木家具的人就有两个问题摆在面前，一是诚信度，即你所做的红木家具是不是真正的红木。二是文化感，即你做出来的仿古家具，有没有文化品味，是不是有古典家具的味儿。在这两方面，傅军民可谓玩出了“道”。坚持走高端路线的宣明典居，强调只做精品。傅军民说，宣明典居有四大绝活：一是改良传统榫卯结构；二是讲究艺术性的木雕装饰；三是讲究艺术性的线脚装饰；四是讲究艺术性的铜活装饰。傅军民认为，家具除了供人使用之外，还要具有鉴赏的功能，不能让人觉得“别扭”，而要让客户看了“顺眼舒服”。

　　为了提高自己的鉴赏水平，2008年5月，傅军民报名参加了清华大学当代艺术鉴赏班的高级职业经理研修学习，系统学习创新管理、人力资源、美术鉴赏、市场营销、企业信息化和音乐欣赏等课程。他总觉得自己“上学上得不够”，“自身能力欠缺太多”，因此一有空他就会看看书，欣赏欣赏古画，练练书法，他家中的古典书籍整整有两大柜，《陈之佛工笔画鸟》、《风化再现——明清家具收藏展》、《故宫博物院藏品大系列》、《八大山人书画编年图目》、《中国古代绘画名作辑珍》是他最喜欢看、经常看的画册。

　　傅军民说，宣明典居得到市场的高度认可，这不仅仅是对宣明典居工艺的认可，更是对博大精深的中国传统文化的一种肯定，宣明典居的经营理念是弘扬以明清家具为代表的中式古典家具文化，他期望能有更多的消费者喜欢“宣明典居”的家具。让宣明典居的中式古典家具成为具有收藏价值的艺术品，在中国硬木家具史上留下宣明典居精彩的艺术篇章，这是傅军民为之追求的梦想。

　　但愿他梦想成真。