她是女人，写诗细腻婉约，画工笔古朴典雅，作写意苍劲大气。
采访磐安老乡周晓芳，总让人意犹未尽，断不敢贸然下笔。酝酿，再，再而三。不是我写文章严谨，而是因为我碰到了一个认真的人。面对认真的人，我不敢不认真。
周晓芳，艺名周丹，笔名雪儿。胡宅乡前山村人。因为心怀当画家的理想，毅然走出大山，到杭州追寻心中的画家梦。
穷不移志
50元钱、50斤粮票、一只纸箱。这是周晓芳的全部家当。初出大山的周晓芳无依无靠，在杭州生活，困苦程度可想而知。冬天买不起一件棉衣，常常冻得脸青唇紫，饥一顿饱一顿。买绘画用品更是奢望。有人直言：“你连饭吃不饱还想着画画，就你这样的状况，是当不了画家的”。
崩溃的话语，这无奈的现实，让她大哭了一场。擦干了眼泪，从心底里呐喊着：“我要当画家”。
因为家里穷，对周晓芳没任何资助。有一次她看中了一条短裙，要十元钱。很喜欢，去摸了三次，想到买了裾便不能买学画用品。最后她眼含泪水，选择买了画纸。
在那求艺的岁月中，无数次去红十字会卖血，甚至晕倒，当时她脑中仅存的一丝意念告诉自己：“我不能死，一定要挺住，我会挺住，我一定要成为画家”。就这样一个坚强的意念下，她活过来了……
周晓芳说，多年来她常做一个来自真实处境的梦，梦见自己站在食堂门口，拿着一只空碗，手上没一张饭票，肚子很饿，看着大家在排队买饭，心里很难过。那时，她已经饿得皮包骨头了。
周晓芳千方百计想办法进入了美院打工，经常躲在教室门边听美院老师讲课，为了能听清些，便头紧贴门，学生一推门，头经常被撞出一个大紫包。一次、二次、三次……周晓芳的执着，深深地感动了老师。教务处竟然同意让她免费旁听。在当时激动、惊喜之下，周晓芳竟然忘我地用瘦弱的身体抱起老师转圈。
后来，领导同意周晓芳参加中国美院国画系的高级研修班，几年的中国美院学习，为她的艺术生涯打下了坚实的国画基础。周晓芳通往画家之路渐渐清晰。
在此过程中，周晓芳听说洪世清教授是继潘天寿先生之后，中国美院的又一位才子。
师从名家
洪世清，福建晋江人。擅国画、指画、篆刻、版画。先后师承于齐白石、黄宾虹、潘天寿和刘海粟。1985年起在玉环大鹿岛和惠安崇武半岛开鉴岩雕艺术，先后14年完成200余座作品，被刘海粟誉为“不朽之大地艺术”； 罗马尼亚专家埃鸟琴博巴教授赞其为：“不愧为潘天寿后又一位天才。”
为了能够得到洪老师的教导，周晓芳三次冒酷暑拿着作品在门外等着见面，每次都等几小时。经过一段时间的考验，最终她获得了大师洪世清的青睐，收为弟子。
洪老师不但传授周晓芳国画技法，还拿出齐白石、刘海粟、潘天寿等大师真迹给她临摹，并讲解大师们的技法要点特色，提高她的鉴赏力和眼界。
老师的言传手教，周晓芳深受启发。在国画山水中，古松只是配景，形似便可，而花鸟松要求笔法线条严谨，只有通过写生熟练掌握松的生态自然美，画家本人又要具备大气的本质，才能画出苍劲浑厚有沧桑感的作品，所以百分之九十五的花鸟画家放弃了画古松的题材。但周晓芳独辟蹊径，把学习重点放在古松题材上，哪里有古松，她就到哪里去写生，无数次的翻山越岭，几乎跑遍了国内以古松闻名的景区。有一次，她一个人去皖南山区写生，天黑迷路，只能在深山老林的路边破凉亭里过了一夜。一次在黄山作古松写生，不小心失足挂在百丈悬崖顶上下不来，命悬一线。最后经景区管理部门搭救才脱险。
后来，周晓芳又得到了中国文联、中国美协副主席冯远先生的精心指导，使得她的工笔画达到了一个新的高度，特别是写意墨松，独具苍茫、古拙之美。 2000年，周晓芳创作的《古松》作品发表于《中国美术报》。《黄山古松》入选建党九十年全国名家大展，并获“最佳艺术奖”。
2010年，周晓芳加入了中国画院。2011年凭着精湛的绘画技能、良好的口碑，被聘为中国画院副院长。
画虾为龙
虾北方寓意为龙，南方寓意银子，表示节节高升、富贵吉祥之意。 齐白石的虾、徐悲鸿的马、李可染的牛和黄胄的驴并称为20世纪“中国水墨四绝”。齐白石画虾，灵动活泼，栩栩如生，神韵充盈。
墨分五色，包括了国画的焦、浓、重、淡、清，看似简单，要掌握运用好水墨，决非易事。
作为齐白石的再传弟子，多年来，周晓芳潜心研究齐老的水墨虾技法，反复揣摩，长期养虾，对虾的造型、动态、质感、线条、粗细，用笔顿挫，色泽浓淡，疏密呼应。从虾须和眼、身、尾、眉、触及动感穿梭上创新，由初之形似，至形神兼备。显示了龙一样的精、气、神。
画虾为龙，是周晓芳在原有技法上的突破与独创。
2015年，一幅长二米的龙形虾，入选“中华之光”全国名家大展，获优秀奖。
工笔典雅
周晓芳涉列题材广泛，擅画走兽、鱼虾、羽毛等等。工笔也是周晓芳的长项。她古人复师造化，博采众长，在研究宋元明清各名家的传统技法基础上，广受并蓄，笔墨生动，清新脱俗，形成自己特有的风格。
在经济利益诱惑下，人心浮躁。大部分的花鸟画家选择画写意，因为工笔耗时耗力，完成一幅作品最快也要一周时间。但周晓芳心静如水，寂寞求索，在她的画笔下，各种工笔动物与写意结合，画面意趣横生。
工笔雾荷是周晓芳创新的一个新题材，没有任何资料可参考。周晓芳经常爬山登高，观察雨后山间雾的变化，把它的神韵融入荷图中，使画面产生一种禅的意境：静中有动，实中有虚。雅俗共赏，自成一家。
周晓芳认为，人品就是画品。只有画家内心保持纯净，修心养性。画面的格调才能达到清雅、空灵的境界，才能做一个德艺双馨的艺术家。
亦诗亦画
宋代曹勋在《山居杂诗九十首》中言：画工作江梅，粉桧良自夸。吾侪晕澹墨，一枝才数花。风情意自足，横斜不可加。须知自古来，画家须诗家。
周晓芳不仅挚爱画画，而且擅长写诗。诗情画意，是她的灵魂语言。对于恩师洪世清的离世，周晓芳悲痛交加。在《雨中谒洪世清墓地》中，周晓芳写道——
好多地方可以省略
这个地方必须要来
因为有你 恩师
……
二十多年师生情
磕首
我随身携带的
只有记忆 感恩
和崇敬
……
你
低于大地
高于泥土
很多风景能够忘却
但这个人是流失的岁月
是群人的仰视
真心真情，融入笔端。周晓芳说：对恩师的最大回报，就是不断地去创新和提高水平。
如今，周晓芳的作品，不断出现在各大展馆、博物馆。她创作的工笔花鸟被黄胄纪念馆收藏、上海海上文化中心收藏。
在建党九十周年全国名家书画巡回展中，古松作品荣获“最佳书画艺术奖”。
2014年工笔作品入选中国绘画年鉴。
在中国艺术家年度盛典中，被授予 “中国骄傲·人民艺术家”称号。
2015年上海“翰墨豪情”书画展获一等奖。
2016年G20杭州国际美术大展，与二十二个国家的艺术家及国内十三位书画名家同时展出，工笔作品《松鹤延寿》获得优秀奖。同年，被文化部评为中国国礼特供艺术家、国家一级美术师。
2017年初，在全国几十万画家竞选中，周晓芳的工笔雾荷一枝独秀，脱颖而出。携作品登上了央视三台，向全国人民展示了女画家的风采。节目播出半小时后，有祝贺，赞赏，也有嫉恨……感慨之余她写下了一首《当掌声响起》。
当我
登上央视舞台
所有的光汇聚在我身上
睫毛下有深重的沧桑
明眸里有闪烁的泪光
啊 记忆深处
那年轻 单薄的身影
那卖血求艺的艰辛历程
.......
炽热的掌声
如梦如幻地响起
这溢彩流光的温润
似一抹千年的星光
是给我的坚韧
加冕的讯号
是对我奋发向上
挑战极限的回报
这一刻
生命最初的理想
与美好的祈愿迎面相拥
我圆了一个好梦
这世界仅典藏花开
淡忘低处的流年
作为中国国礼特供艺术家、国家一级美术师、中国明星书画院名誉院长。定居北京的周晓芳，经常到全国各地艺术交流，她常回到上海、杭州创作室。她说：“因为浙江是我的根，磐安是我的故乡”。
为了实现画家梦，周晓芳走过了一条坎坷曲折的艰辛之路，付出了常人难以想象的努力，可贵的是她穷不移志。作品中浸透着她的鲜血。周晓芳有今天的成就，是对认定的理想目标毫不动摇，无论遇到多少艰难险阻，依然以磐石般的意志坚持学习、顽强拼搏的结果。
周晓芳创作的每一幅作品，不是首先想着能卖多少钱，而是想着水平要超越前一幅。画是周晓芳的生命和精神支柱。她将精心画出的作品，多次捐赠给中国老龄慈善基金会，玉树灾区，西部助学活动，浙江爱心行动······用艺术价值来回馈社会，资助贫困人群。
一个人的一生，应该是她（他）无数阅历的集合，是一生奋斗的历史。而一个民族的精神境界高下，在很大程度上取决于全民族文化素质和奋斗精神。一个社会的文化艺术是提升？还是向下滑了？ 唯有奋勇争先，勇立潮头，做人民的艺术家！周晓芳作出了很好的回答。
